Johann Wolfgang Goethe - det universelle geni i den nye tiden

Slutten av det 18. århundre er en epoke av viktige endringer i den europeiske holdningen, når det europeiske individet strever etter selvkunnskap og selvbevisning. Fra en enkel kollektivfilistin blir han gradvis en selvstendig person, og de tradisjonelle prinsippene og dogmene i den ytre verden har mindre og mindre innflytelse på hans personlige valg og dannelsen av sin egen skjebne.

Mangfoldet av synspunkter, lekene med betydninger og deres tvetydige tolkning ble grunnlaget ikke bare for Goethes kreative program, men også på en kollektiv måte av hans personlige biografi. Under Goethes livstid skapte han selv sitt offentlige bilde. Han var ikke interessert i andres meninger, for i hans mening med samfunnet "man bør oppføre seg som om i et damerrom - man bør ikke si hva man ikke vil høre." Goethe ble grunnleggeren av en spesiell sjanger i tysk litteratur - "Goethe Biography". Etter å ha levd et ganske langt liv, begynner han selv å innse seg som en del av den historiske prosessen, og kombinerer i hans personlighet begge trekkene fra fjerne epoker og moderne estetiske trender. Så skriver han i brev til en annen tysk filosof og språkforsker Wilhelm von Humboldt: «La meg, kjære, uttrykke fortrolighet: i min alder har jeg blitt stadig mer klar over at alt er historisk sant for meg, enten i tidligere tider i fjerne land, eller veldig nært, nå - alt det samme, og jeg er mer og mer historisk. "


Goethe i sin ungdom

Tvetydigheten, multipolariteten til Goethes filosofiske og estetiske syn ble observert av hans samtidige selv i hans utseende. Således beskriver en av hans samtidige i 1780 ham som "en merkelig blanding av helt og komiker", og den fremtidige militærministeren i Preussen, Ernst von Pfül, vitner: "Fra ett øye ser en engel fra ham, fra en annen - djevelen, og hans tale er dyp ironi over alle menneskers gjerninger. " Forskjellige portretter, hans egne verk, korrespondanse, selvbiografier, spesielt "Den italienske Journey" og "Poetry and Truth" og til slutt skapte sin personlige sekretærkritiker Ekkermann, forfatteren, mulighetene for å skape sitt eget ekstraordinære, tvetydige bilde for Goethe. "Samtaler", som før publisering ble grundig redigert av Goethe, og ga bildet av dikteren som han ønsket å vises for leserne.

"Werther-effekt" - en bølge av imitative selvmord på vegne av helten Goethe

Målet med den unge Goethe var "selvopplæring gjennom forvandling av erfaringen til et bilde", og her kan selvopplæring tolkes som å bygge sin egen personlighet gjennom oppnådd erfaring. Sannsynligvis spurte lignende tanker Goethe i 1772 til den kjente fysiognomisten og psykologen Johann Lafater. I henhold til hans eksterne data (åpen og bred panne, stor nese, piercing blikk), var Goethe i stand til å identifisere seg med geni personligheter. Så satte han bevisst på en slags maske, som det fremgår av minnene fra hans samtidige.


Portrett av Goethe

En slik mytologisk konstruksjon av seg selv er tydelig manifestert i portretten av Fritz Wig, skrevet i kvartmesterperioden i Weimar-teatret. Goethe sitter bokstavelig talt i en bred lenestol, i en regnfrakk som den antikke togaen, som gir hele sin figur en merkelig regalitet og høytidelighet. Hans høyre hånd hviler på et løvehodet, og lyset som faller til venstre, understreker forsiktlig marmorhvithet i ansiktet - alt dette vitner om den spesielle posisjonen allerede i hans livstid Goethe, tankestyrelsens sted og den poetiske Olympus.

På samme måte ville Napoleon, som var en flink beundrer av det tyske geniets arbeid, representere seg selv. I 1808 møtte Napoleon til og med sin idol i Erfurt-palasset i Weimar Duke Carl-August og tilbød Goethe å flytte til Paris, men poeten avviste dette forslaget.


Møtet mellom Napoleon og Goethe i 1808

Når han snakker om universaliteten til Goethes personlighet, kan han ikke nevne sin aktivitet som leder av Weimar Court Theatre (1791-1817) i samarbeid med Schiller, som skrev alle sine sena tragedier for repertoaret til denne scenen. Som i alle andre rettsteater i Tyskland i slutten av 1800-tallet ble det utført dramatiske forestillinger sammen med operaer, og de var de mest populære blant hertugen av Saxe-Weimar og hans nærmeste sirkel. Det var predileksjonene til publikum som dikterte det teatralske repertoaret med et stort antall låne italienske operaer og filistiske dramaer.

Goethe ble født et svært smertefullt barn, så han ledet en sunn livsstil

Til tross for den korte varigheten av Goethes tenure som regissør, forsøkte han å overføre til tysk scene de største verkene i det klassiske repertoaret i verden. Før han ble leder av Weimar-teatret, hadde Goethe erfaring som en amatør skuespiller. Først prøvde han seg i et avskyet dukketeater, da åpnet han sin egen dukketeater (en gave fra sin bestemor). Da dukkespillene ikke lenger var tilfredsstillende, samlet Goethe en amatørkamp av sine jevnaldrende og organisert hjemmeutstillinger i flere år. For sine produktioner omarbeidet han episke dikt og romaner, og fortsatte deretter med å komponere sine egne skuespill. I sine studentår er Goethe fortsatt interessert i teater, utfører i amatøropptredener og skriving (inkludert en libretto for operaer).


Monument til Goethe og Schiller ved hovedinngangen til Weimar-teatret

Siden hans ankomst i Weimar på invitasjon av Herz-Tsog Karl-August i november 1775, har Goethe vært aktivt involvert i rettenes amatøropptreden arrangert av moren til den regerende monarken, hertuginnen Anna-Amalie, en oppriktig beundrer av teatret og aktørens patroness. Goethe selv med stor suksess spilte rollen som heltens elskere i disse forestillingene. I slutten av 1980-tallet satte hertugen Charles-Augustus på å forsøke å skape et eksemplarisk teater i hovedstaden. Derfor, umiddelbart etter at Goethe kom tilbake fra en lang reise gjennom Italia, ba han ham om å bli leder av det nyopprettede Weimar Court Theatre, som en gruppe av profesjonelle aktører ble spesielt invitert til.

Goethe stripet hele Weimar med fioler. De kalles "Goethe blomster"

Weimar Theatre ble oppfattet av Goethe som en eksemplarisk kulturinstitusjon, designet for å utdanne publikum i en ånd av høy klassisk estetikk og tjene som et eksempel for å følge med både repertoaret og skuespillet. I sine naturskjønne erfaringer stolte Goethe på utøvelsen av bildekunst. Samtidig betraktet han scenen som "et bilde uten figurer, hvor sistnevnte er erstattet av skuespillere", og anbefalte nybegynnere "å dele scenen i flere seksjoner som du kan forsøke å skildre på papir som rhombiske fly". Dette sjakkprinsippet ble foreslått for å avgjøre hvilket bur å ta opp på et eller annet spesielt dramatisk øyeblikk av rollen og dermed unngå kaotisk kaste rundt scenen. Til tross for overdreven skematisme ble denne teknikken senere brukt til å organisere mengdescener, som krever klart definerte bevegelses- og adferdsvektorer i sceneplassen.


Goethe dikterer sine memoarer til sekretær Johann Eckerman

Goethe ble en ekte litterær Olympian i løpet av sin levetid: unge forfattere kom til hans hus for å vise manuskriptet, og etter å ha hørt en negativ vurdering kunne de betrakte det som ødeleggelsen av hele livet (som er den tragiske skjebnen til Heinrich Kleists strålende romantikk). Ironisk knyttet til sine egne nasjonale særegenheter, tilbakekalte poeten Heinrich Heine Goethe: "Denne giganten var en minister i en dverg tysk stat. Han kunne aldri bevege seg fritt. Phidias som satt på tronen i Olympia, Jupiter, ble fortalt at hvis han noen gang plutselig hadde reist seg, hadde han slått hodet mot taket av templet. Posisjonen til Goethe i Weimar var akkurat det samme: Hvis han noen gang plutselig hadde reist seg fra sin ubevegelige hvile og rettet opp, ville han ha gjennomboret statstaket eller, sannsynligvis, ville ha brutt hodet mot det.

Se på videoen: Johann Wolfgang von Goethe - Magier der Leidenschaften Dokumentation (Desember 2019).

Loading...

Populære Kategorier